MEJORES ARTESANOS DE ESPAÑA | De un estucador de Barcelona a una sombrerera de Madrid, estos son los cinco artesanos premiados por Círculo Fortuny
Círculo Fortuny ha reconocido un año más el talento artesano en la cuarta edición de los Premios Maestro Artesano de Círculo Fortuny, que se ha celerado en la Galería de las Colecciones Reales de Madrid. La organización ha destacado a cinco grandes referentes del saber hacer artesanal en España. Se trata de creadores que dominan técnicas excepcionales y que han sabido reinterpretarlas con «sensibilidad contemporánea», a juicio de la asociación. Desde estucos centenarios hasta tejidos de lana merina, sombreros escultóricos, o la rescatada tradición de la cerámica de Manises, cada uno de los artesanos premiados representan parte del patrimonio cultural de España. El premio a la Mejor Trayectoria Artesanal ha recaído en el estucador Oriol García Alcocer (Barcelona); los reconocimientos a Mejor Artista de Vanguardia han sido para la sombrerera Candela Cort (Madrid) y la textil Wool4Life (Mota del Cuervo, Cuenca); mientras que el galardón a Joven Promesa ha sido para la diseñadora de lámparas de Manises Danae Marín (Madrid/Valencia). El premio honorífico Tesoro Viviente se ha concedido al artesano de la seda Juan Martínez Soucase (Valencia).
Círculo Fortuny, con el apoyo de Fundación Loewe, Puig, Lladró, Tous Atelier, Natura Bissé y Magnanni, la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha y el Ayuntamiento de Madrid, impulsa con estos premios una misión compartida: visibilizar, proteger y revitalizar la alta artesanía como un valor esencial para nuestra identidad cultural, económica y creativa. Porque detrás de cada gran obra hay una historia que merece ser contada, celebrada y transmitida. Los galardonados en las categorías de Trayectoria, Vanguardia y Joven Promesa podrán acceden a un programa de mentoring por parte de algunas de las marcas patrocinadoras (Fundación Loewe, Puig, Lladró, Natura Bissé, Magnanni y Tous Atelier).
Marcas y artesanos, una relación a largo plazo
Desde su creación en 2022, los Premios Maestro Artesano Círculo Fortuny se han consolidado como el encuentro de referencia para la alta artesanía de España, reuniendo cada año a un jurado multidisciplinar de once expertos. En esta edición, el foco se ha situado en cómo vincular la identidad de marca con el saber hacer del maestro artesano para crear piezas únicas, sostenibles y plenamente actuales.
Más allá del reconocimiento individual, el objetivo de Círculo Fortuny es visibilizar, proteger y revitalizar oficios con historia, así como posicionar a la artesanía como un motor económico y turístico de primer nivel. En palabras de la presidenta, Xandra Falcó, se trata de «rescatar la emoción y el relato detrás de cada objeto: de dónde viene, quién lo ha hecho, qué representa».
Los premiados, al detalle
- Oriol García Alcocer – Mejor Trayectoria Artesanal. Al frente del taller Estucs, esgrafiats i restauració en Barcelona, encarna la sexta generación de una estirpe familiar de estucadores que se remonta a 1860. Su profundo conocimiento de los estucos de cal tradicionales —transmitido de generación en generación y complementado con formación en Bellas Artes— se enriquece con un enfoque contemporáneo que incorpora herramientas tecnológicas. Esta combinación de herencia e innovación le ha permitido participar en proyectos de gran prestigio, como el Museo del Prado o la Sagrada Família, consolidando su reputación como referente en la artesanía de alta calidad, tanto en España como a nivel internacional.
- Candela Cort– Mejor Artista de Vanguardia. Sombrerera artesana afincada en Madrid y formada en Bellas Artes, crea desde 1987 piezas únicas que trascienden la moda para convertirse en esculturas portables. Su sello distintivo radica en transformar materiales humildes —e incluso perecederos— en formas flexibles y moldeables, mediante un proceso completamente artesanal. Con una trayectoria reconocida tanto a nivel nacional como internacional, sus sombreros se han expuesto y vendido en museos de referencia. Ha colaborado con figuras como Eduardo Arroyo y participado en producciones como la ópera de Bob Wilson. Galardonada en diversas ocasiones, forma parte de la prestigiosa Homo Faber Foundation.
- Wool4Life- Mejor Artista de Vanguardia. Con sede en Mota del Cuervo (Cuenca) recoge el legado de una familia lanera con raíces en 1920 para revitalizar el oficio artesanal de la lana. Nacido en 2019 bajo el nombre de Wooldreamers, el proyecto apuesta por una producción ética y contemporánea basada exclusivamente en lana local con trazabilidad total. Todo el proceso, desde el esquilado hasta el tejido en telares tradicionales, se concentra en su taller restaurado, lo que permite conectar directamente a pastores con consumidores comprometidos. Este modelo les ha consolidado como un referente nacional en la recuperación de la lana castellano-manchega, con una firme vocación internacional.
- Danae Marín – Mejor Joven Promesa. Fundadora de Can Betelgeuse Studio (Madrid/Valencia), lidera desde 2021 la renovación de la cerámica de Manises con una mirada contemporánea. Al frente de un antiguo taller familiar, su equipo rescata técnicas tradicionales como las del mimbrero y la florista, manteniendo un proceso de producción íntegramente artesanal. Su principal logro es haber sabido reinterpretar la herencia cerámica con nuevos modelos y estéticas adaptadas a las tendencias actuales, lo que le ha valido reconocimiento nacional a través de colaboraciones y puntos de venta selectos. Con presencia creciente en el mercado internacional —incluyendo ventas en Londres y una tienda online con vocación global—, aspira a consolidar la cerámica de Manises como un símbolo de la Marca España.
- Juan Martínez Soucase, premio Tesoro Viviente. Consumado artesano de la seda en la histórica empresa Garín 1820 de Valencia, donde inició su labor a los 16 años. Su maestría es fundamental para la continuidad de un legado de más de dos siglos, tejiendo en telares manuales Jacquard del siglo XIX sin mecanización alguna. Garín 1820, bajo su experta mano, elabora exquisitas sedas para la indumentaria tradicional valenciana y la ornamentación religiosa, preservando técnicas ancestrales. Este compromiso con la autenticidad y la excelencia ha consolidado el prestigio de sus tejidos, reconocidos dentro y fuera de nuestras fronteras como emblema del lujo artesanal español.











